Lo primerito con lo que nos saluda RTVE este año es con un montaje de imágenes históricas de la cadena sobre la canción "El Universo Sobre Mí" de Amaral y no puedo evitar dejar lo que estoy haciendo, sentarme embobado y tragármelo de principio a fin con lágrimas en los ojos. Qué bien se hacen las cosas en este país cuando se hacen bien. Y yo, qué tontito y qué sensiblero soy.

Felicidades, RTVE.

Mi Caja Tonta servicio público de nuevo. Llega el año nuevo y llega la temporada media para que podamos pasar el mono mientras parte de las series otoñales se toman un descanso. Y algunas de ellas, aprovechan su nueva ubicación y regresan triunfales para darnos días y días de buena tele, estrés a nuestros módemes y urticaria a los de la MPAA.

Mañana mismo regresa Scrubs ¡pooooor fin! y su quinta temporada con episodios de dos en dos. La poca vergüenza de la NBC no conoce límites y además de tratar la serie como una zurraspa en su ropa interior, ahora nos pondrá dos episodios cada martes, de modo que quemará el producto en cosa de dos meses y medio, a no ser que haga algo increíble como, no sé, programarlo en un horario decente y financiar más episodios en lugar de quemar la pasta en rollos como Joey.

Otra de la NBC, My Name is Earl, cambia de horario y se pasa a los jueves (porque al rollo de Joey le quedan dos cuartos de hora en antena), así que el undécimo episodio de la serie y todos los demás nos llegarán a casa los viernes por la mañana, que será cuando los pongan en la red los chicos de Mininova.

Pero es que este viernes ¡regresa Galáctica! Buajuajuaaa, eso sí que es ciencia ficción adictiva de la buena, buena. Eso, y la incomprensible cifra de audiencia de Los Serrano, claro. Y otra serie que roza la ciencia ficción de sus argumentos es 24, que vuelve para un quinto día de infarto el próximo día 15 con dos horas de historia y otras dos el día siguiente para quedarse instalada los lunes por la noche en la Fox. ¿Qué le falta a Jack Bauer por hacer que no hayan explotado ya? A lo mejor en esta temporada hay marcianos o algo así...

Y sobre series que regresan, apuntáos también las siguientes: El Ala Oeste y Marujas Desesperadas vuelven el día 8, How I Met Your Mother el 9 y el día 11 vuelve Perdidos y su mejor temporada (escribí algo aquí el otro día). ¡Feliz temporada media a todos!

Ayer me crucé dos noticias que harán las delicias de todo seguidor de Viruete y que me hicieron sonreír. Parece que la NBC quiere resucitar esos dilemas de videoclub sobre alquilar "Mi Mamá es una Mujer Lobo", "Kung Fu China" o alguna película de título similar. Nos quieren devolver al cine adolescente que se mezclaba con chinos y colmillos.

¿Cómo? Pues en su portafolio de series se encuentran ya los contratos para dos series aún sin título, una estilo comedia sobre dos hermanos que tienen que convertirse en cazarrecompensas y no dudan en usar el kung fu como arma principal de su bolsa de trucos y otra, ideada por nuestro ídolo Adam Brody (Seth Cohen, O.C.), que va de dos policías de Los Ángeles que se unen a una sección secreta destinada a mantener a raya a los vampiros de la ciudad.

Suena cutre, ¿verdad?, pero, ¿no suena mucho más cutre cualquier culebrón de medio pelo? Quizá con estas al menos podamos reírnos un rato. Veremos en qué queda todo pero lo mejor que le pudo pasar a la televisión fue el superéxito inesperado de Perdidos. Desde entonces, absolutamente todas las cadenas están tratando de mezclar tele de género con drama y comedia en diferentes dosis para ver si consiguen la nueva serie del año. Que sigan intentandolo y se dejen de realities con la Simpson, la Spears, el Brown...

Es una temporada extraña. Tras dos años de parrillas movidas y algunas singularidades, quizá lo más interesante de esta temporada es, precisamente, las series que se marchan, como Alias o las que han tenido un tiempo extra para preparar su desembarco, como 24 (ya le pasó el año pasado) y Scrubs.

Sobre Alias, J.J. Abrams ha mostrado su clara contrariedad a que este sea el último año de la serie y ha afirmado que será su niña, a pesar de Perdidos. Como soy un resentido, no puedo evitar decirle a mi amado Abrams que si hubiera pasado más tiempo escribiendo y dirigiendo episodios de "su niña", quizá la serie no se iría este año y, si lo hiciera, no sería con la aprobación de los aficionados, que lo ven como algo normal tras tres años bastante irregulares. De todos modos, el creador ha dicho que su venganza particular será hacer diez episodios finales geniales para que la cadena se arrepienta de la cancelación. Ya veremos, pero me da que no.

Algo parecido le ha pasado a Bill Lawrence, la cabeza tras Scrubs, que lleva rodados ya una decena de episodios de adelanto respecto a su emisión, por lo que le ha dado tiempo a él y a los actores no sólo a preparar las historias con menos presión sino también a ser ellos mismos (Sarah Chalke mejora con la edad). Me da la impresión de que Lawrence tiene claro que la NBC cerrará las puertas del Sagrado Corazón en mayo y por ello quiere hacer una Scrubs a su ritmo y para los muy aficionados al humor particular de esta comedia tan genial. Y si nos sorprenden con la financiación de un nuevo año de serie y menos Joey, pues miel sobre hojuelas. ¿Acaso mirando las fotos de arriba (anarroseadas sin piedad a The Futon Critic) no tenéis curiosidad por darle un tiento a la serie?

Una noticia de última hora: FOX ha comenzado las negociaciones para el regreso de Futurama al espectro televisivo. Después de las ventas de los DVDes, la escasez de series de animación en la tele analógica y los derechos de emisión que tiene la Cartoon Network (y por la que le han soltado bastante pasta), parece que van a repetir la historia de Padre de Familia con la serie de Groening. Aunque primero tienen que convencer a todos los actores y aún están pensando si Groening y Cohen estarán produciendo.

Hacía tiempo que quería comentar lo de la Campos pero siempre se interponía en mi camino alguna otra noticia más urgente e interesante. Lo de la Campos es que Antena 3 le ha cerrado el chiringuito y aunque Maritere se despidió de la audiencia hasta después de Navidades, lo hizo sabiendo que no volvería. Incluso a Maria Antonia Iglesias se le escapó un "(...) y si el año que viene por estas fechas estamos por aquí (...)", a lo cual replicó la Campos (con esa medio sonrisa de "te voy a medir el lomo luego, hijadeputa") "¿Y por qué no vamos a estar aquí?".

Siento hacerme el chulito pero lo haré: yo sabía que a la Campos le daban boleto porque una coleguita trabaja en la productora del programa (y hasta aquí puedo leer) así que estuve muy muy atento a todo lo que pudiera decirse o hacerse en Cada Día, máxime teniendo en cuenta que en este medio tan cabrón como es la televisión, nadie te da una mínima tregua.

Antena 3 ha prometido que le dará otro espacio a la Campos, donde se elimine tanta casquería y tanta mierda para dejar lo que daba algo de aire al programa, la tertulia política, acortando su duración a un par de horas aproximadamente. Eso es lo que promete Antena 3, pero también nos prometió hace más de diez años una programación de calidad y aquí seguimos esperando.

Lo triste de todo esto, caiga a la gente la Campos como le caiga, es que no somos nadie en este medio y que, por qué no decirlo, el orgullo también se paga. Ayer la Campos era líder y hoy sale por la puerta de atrás, pero eso no quita para que sea muy triste que a una persona que ha sido líder durante años (por algo será) le hagan la cama de esta manera. Mi consejo es que haga como Ana Rosa (no, lo del libro y las cremas no) y que se espere dos o tres años. A su regreso, arrasa seguro.

Y si el batacazo de la Campos sirve para que la Jesulina, Rociíto, Matamoros y demás impresentables se estén unos añitos en casa dando el coñazo a su familia y no a la mía, pues tanto mejor, ¿no?

Jesús, me estoy dando cuenta de la cantidad de tacos que he usado. Hablo peor que una monja promiscua y politoxicómana de película de Almodóvar.

En la edición del viernes de Ask Matt, en la TVGuide, uno de sus lectores hace una pequeña disertación sobre el papel que los homosexuales, principalmente hombres, juegan en la televisión con la que estoy bastante de acuerdo y que me costaba poner con palabras.

Hablar de un homosexual tipo o normal, vaya con las palabritas, es tan complicado como hablar de cualquier cosa normal o estándar. Las personas son tan diferentes como lo son circunstancias las acompañen, pero la tele (especialmente la mala tele) tiene que vivir de clichés y muchas veces ha de venderse a sus patrocinadores o a ciertos grupos demográficos. De ahí la existencia de la famosa "cuota" (token, dicen ellos) que tenemos en muchas ficciones: la cuota de negros, la cuota de chinos, la cuota de hispanos, la cuota de gays, la cuota de...

Durante muchos años, los homosexuales han resultado una cuota necesaria, incluso deseable, en toda serie que se prestara a ser considerada modernilla. ¿Nos os da la impresión de que muchos personajes homosexuales se meten con calzador en las series? El fallo está, creo, en que crean primero la sexualidad y luego al personaje, acorde con esa sexualidad, obteniéndose en la mayoría de las ocasiones personajes deliberadamente sesgados y muy poco reales, incluso patéticamente cómicos y censurables. Si en la vida real primero se forma la persona y luego la sexualidad o, por lo menos, se hace a la vez, ¿por qué no imitar a la propia vida?

Decía J. J. Abrams en su día (creo que ya os lo he contado) que él no escribía papeles sobre mujeres fuertes (Felicity Porter y Sydney Bristow) sino personajes fuertes que resultaban ser mujeres. Creo que es la aproximación acertada cuando se escribe. Primero diseña la personalidad y luego dale sus circunstancias, incluyendo su sexualidad.

Veo series como Will & Grace y me doy cuenta de que protagonista está completamente abstraido de su sexualidad. Sí, es homosexual y tiene parejas y todo eso, pero sus relaciones íntimas no traspasan la pantalla como podrían traspasar, por ejemplo, las relaciones de Monica o Chandler en FRIENDS. Incluso en esta serie, donde había una pareja de lesbianas en segundo plano cuyas relaciones quedaban implícitas por la trama (hasta se casaron), nunca se hizo explícita su relación. En el lado contrario tenemos cosas como Queer as Folk (próximamente en Cuatro) donde la sexualidad es algo tan capital que se obvia casi todo lo demás y se dedica gran parte del metraje a posturas, carne y sexo, yéndose de un manotazo al lado contrario.

Hablé en su día del modo que tuvo Marujas Desesperadas de colocarme en la posición opuesta a mis pensamientos. Esta misma serie ha sabido tomar el papel capital que tiene en la parrilla de EEUU (es una de las más vistas) y ha contribuido un poco a tratar de centrar lo que supone ser homosexual: alguien a quien le gustan las personas de su mismo sexo y cuyas demás circunstancias son inherentes a ser persona, no a su sexualidad. Mención aparte tienen Willow y Tara de Buffy, Cazavampiros, otro gran ejemplo de la homosexualidad como parte de un todo mayor.

Es cierto que el hijo de Bree van de Kamp es un maldito psicópata, pero nunca se ha dado a entender que esto sea así por ser gay. Por el contrario, que aparezca besándose con su novio (¿cómo habrán conseguido emitir eso por la tele normal?) o simplemente hablando con él de sus cosas en la cama, contribuye y mucho a lo que podríamos denominar la "normalización homosexual" en la televisión.

Con iniciativas como las que están llevando a cabo los guionistas de Marujas Desesperadas son con las que se conseguirá desterrar poco a poco ciertas ideas equivocadas (por rancias o por progres) que existen en torno a ser gay o no serlo y lo triste es que están pasando desapercibidas, quizá por el hecho de que no están (gracias a Dios) sobrepublicitadas o etiquetadas como revolucionarias, algo que les da aún mayor mérito.

Noticia revolucionaria a mitad de temporada: La U y la Rana dejarán de existir para formar una cadena mayor. La UPN y The WB, las hermanas menores de las cadenas estadounidenses grandes, unirán sus fuerzas para formar la CW, siglas cuyo significado aún no se conoce.

El anuncio se ha hecho hoy y el principal objetivo de la nueva cadena será tener una oportunidad real en la batalla de las audiencias ya que desde que ambas cadenas se lanzaran en 1995, no han encontrado su verdadero lugar en las listas Nielsen, luchando entre ellas por las posiciones de cola. Tampoco llegaban a cubrir el 100% de la población estadounidense, problema que quedará prácticamente solventado con la fusión, que llevará a la nueva cadena al 95% de las casas de EEUU.

La nueva cadena tendrá los derechos de series como Everybody Hates Chris, Veronica Mars y el reality America Next Top Model, por parte de la UPN, mientras que The WB aportará otros éxitos como Smallville y Las Chicas Gilmore y el hecho de que estas series se mencionen específicamente en la nota de prensa, nos da esperanzas a sus seguidores de verlas de nuevo el año que viene en antena.

La desconexión de The WB y la UPN tendrá lugar en septiembre de 2006, cuando arranque la nueva temporada televisiva. Suerte a la nueva cadena.

El domingo fue un día de anuncios en las oficinas de la NBC, con ruedas de prensa de peces gordos y todo. La primera noticia agridulce es la confirmación de nuestras sospechas: se va El Ala Oeste en mayo, coincidiendo con el final de la legislatura de Jed Bartlet. Aunque las primarias demócratas fueron el tema principal de la sexta temporada y las elecciones generales lo están siendo en esta séptima, el hilo conductor de toda la serie ha sido la extraña familia que habitaba en los despachos de la Casa Blanca en torno a papá y mamá (Leo y Jed respectivamente) y parece lo más lógico que la serie cierre sus puertas ahora y no antes ni después, por mucho que las nuevas caras le hayan insuflado algo de aire en estos últimos años.

Sobre el final, en un principio se habló de que Aaron Sorkin podría regresar para escribir el último capítulo, pero eso ha quedado ya descartado, aunque ha trascendido que le han ofrecido a Rob Lowe (Sam Seaborn) un papel en el final y que la decisión está ahora en la mesa del actor. Michael Ausiello comenta que la última escena será o bien el ya ex presidente Bartlet y señora en el sofá del Air Force One o bien una imagen del nuevo presidente entrando en el Despacho Oval. Dependiendo de qué escena funcione mejor como final, una será la penúltima y la otra, la última.

Otra de las que podría marcharse es Scrubs, cuya cancelación es una espada de Damocles que siempre bascula entre los seguidores y los creadores. Sin embargo, no se trata en este caso de la audiencia, el coste de los episodios o el divismo de sus protagonistas, no. El problema es que en primavera de este año se va a derruir el edificio donde se rueda la serie (un hospital abandonado) para la construcción de una residencia de la tercera edad. Y es realmente una pena, porque este quinto año la serie está demostrando una gran madurez, apoyando sus historias sobre la propia experiencia de sus creadores y dando con la mezcla justa de absurdidad, humor, relación entre personajes y drama. Por un lado, se iría en su mejor momento pero por otro, bueno... se iría.

Hasta que la NBC no diga nada, no se puede afirmar esto con seguridad, pero sería un motivo de cancelación realmente tan surrealista que estaría acorde con el propio humor de Scrubs, ¿verdad?

Y las que tienen asegurado su regreso ya a la parrilla son The Office y My Name is Earl. Si bien la primera tuvo unos inicios difíciles, teniendo que competir con su alter ego británico superior, y no contando con la excesiva benevolencia de crítica y público, especialmente por el alto odio que despertaba el personaje interpretado por Steve Carrell, en esta segunda temporada parece haber encontrado su camino, y es una de las comedias más valoradas tanto en audiencia como en círculos profesionales, como lo demuestra el Globo de Oro que Carrell le rebó indecentemente a Zach Braff como mejor actor de comedia.

My Name is Earl ha sido una fiesta de risas, crítica y público, de modo que nadie dudaba de que sería renovada. Os recomendé Scrubs y vistéis que tenía razón. Me hicistéis caso con Veronica Mars y vistéis que tenía razón. Me hicistéis caso con Galáctica (sobre esta y su giro ético tengo que hablar un día) y vistéis que tenía razón. ¿Por qué estáis dejando pasar el tiempo para descargar My Name is Earl? ¿Eh? ¿Eh?.

Una de las series que ya ha picado la curiosidad de crítica y público es la nueva aventura televisiva de Aaron Sorkin (Sports Night, El Ala Oeste), que regresa a la NBC para ser el responsable de Studio 7 (título provisional), una serie ambientada entre las bambalinas de un programa cómico de televisión en directo. De esto ya hablamos, ¿verdad?.

Desde el principio, se habló de Matthew Perry como el protagonista de la serie, el personaje central en torno al cual se vertebrarían las tramas y los personajes de Studio 7, igual que Rob Lowe iba a ser originalmente el protagonista de El Ala Oeste y Felicity Huffman (alias "¿Cómo es posible no quererte, Lynette?") lo era de Sports Night. Desgraciadamente, Perry rechazó la oferta por otros compromismos profesionales y, supongo, por el hecho de que tras diez años como Chandler Bing, estar al frente de una serie día sí y día también debe de ser algo extenuante.

Aún nos estábamos recuperando del disgusto cuando se habló de Bradley Whitford (Josh Lyman en El Ala Oeste) como el actor que sería el prota. Se trataba de otra excelente elección para un papel tan importante y de nuevo, a muchos nos empezó a dar buenas vibraciones el nuevo proyecto del Sorkin. Pero también rechazó el papel.

¿Y qué hacemos ahora? ¿Cuán maldito puede estar ya un papel y qué actor podrían escoger para llenar el vacío (ténicamente nunca) ocupado por Perry y Whitford? ¿A quien podemos querer más que a Chandler o a Josh?

Ay, pipiolos, hoy debe de ser nuestro cumpleaños o el día especial de Regreso al Futuro porque al final, tras dar tantas vueltas, ¡¡Matthew Perry será el prota de la nueva locura del Sorkin!!

¿Tú también, Bruto? Lo de la ubicuidad de los números de Perdidos está pasando ya de castaño a oscuro. Esta semana, en Veronica Mars, podemos ver claramente la secuencia numérica más famosa de la historia. ¿Será Rony la encargada de resolver el misterio del vuelo 815? Mientras nos contestan a la pregunta, sabed que este sábado a las 21:55 comienza la serie en La 2, con los dos primeros episodios. No hay excusa para no verla, a no ser que viváis en una comunidad sin autonómica, entonces... :-/

Una breve nota para recordaros que hoy a las 21:55 en La 2, sólo para las provincias con autonómica, comienza su andadura Veronica Mars, con un episodio doble. No podéis perderos la serie, sobre todo los que siempre estáis llorando porque la tele española es una caca y no tenéis ADSL y la vida es injusta y bla, bla, blaaaa...

Es curioso porque el estreno de la serie ha tenido un relativo eco en internet, a través de páginas especializadas y televisivas, así como en suplementos de periódicos y secciones televisivas de los mismos. Desgraciadamente, ninguna de las descripciones de la serie le hacen justicia, pero hay que reconocer que describir Veronica Mars resulta algo muy complejo y venderla con una breve nota, imposible.

Me hace gracia eso de "nueva serie de producción estadounidense de gran éxito en todo el mundo" (sí, ¡buf!, superéxito) que apareció ayer en el Que!. Aunque lo cierto es que el Que! es una risión de principio a fin, incluyendo su nombre ridículo y antiortográfico.

Ya tenemos rondando por internet el nuevo logo de The CW, la fusión de la Rana y la U para la nueva temporada. Poco a poco, los expertos televisivos están abandonando la cautela para darle un poco al periodismo-ficción respecto al futuro de las series de ambas cadenas y cuáles se quedarán en el camino. Es lógico pensar que una cadena nueva quiera traer aire fresco a la tele y no se quede en una simple suma de elementos.

Me estoy dando cuenta de que mientras no hay ninguna serie de la WB sin la cual no podría vivir (lo siento Gilmore, lo siento Everwood), me costaría mirar a la nueva temporada de invierno sin la presencia de Veronica Mars y Everybody Hates Chris. Como la nueva presidenta de The CW es una fanfatal de la Mars, creo que soy optimista respecto a la serie, aunque su audiencia sea cada día peor que el anterior.

¿Y vosotros? ¿Qué series salvaríais de las moribundas WB y UPN (pinchad en los nombres para acceder a sus páginas)?

Desde el primer día, mi maruja favorita fue Lynette Scavo y eso se debe a la labor de los guionistas pero en gran parte al trabajo fenomenal de Felicty Huffman. No da la sensación de ir de diva como Teri Hatcher, de pibón como Eva Longoria o de estirada como Marcia Cross (y digo "dar la sensación", no que lo sean, no me comáis). Es graciosa, es dramática, es atractiva, es mamá, es simplemente Lynette.

Ahora está nominada a los Oscars en la categoría de mejor actriz principal por su papel en Transamérica, logro doblemente meritorio si tenemos en cuenta que se trata de un telefilm. A veces sobran las palabras. Felicidades, Felicity.