Como ya comentamos, las marcianadas son lo que se lleva esta nueva temporada televisiva, quizá por eso de que la tele es cíclica o quizá por el éxito de Perdidos. Para vuestra memoria de datos inútiles, aprendéos que se llaman Invasion, Threshold y Surface.

Threshold es la nueva incursión de Brannon Braga en la tele fantacientífica. Braga ha sido casi corresponsable de Star Trek en sus últimos años y habitaba en la sala de guionistas de la saga galáctica desde principios de los noventa. Aunque es el productor, su creador y guionista es Bragi Schut, cuyos únicos créditos televisivos (tiro de IMDB) son un par de reallities.

Visto el piloto, resulta el mejor de las tres marcianadas, aunque eso tampoco es decir mucho. Aunque la serie suma puntos al querernos atrapar en los primeros minutos, cosa que logra, al final del episodio no podemos evitar la sensación de que estamos viendo algún viejo capítulo de relleno de Expediente X. Esto no es nada malo si tenemos en cuenta la enorme calidad de la serie de Chris Carter pero, ¿para qué explorar un mundo que ya vimos comenzar hace más de una década?.

Sobre los protagonistas, resulta un verdadero festín de pillacaras, con Carla Gugino (Karen Sisco), Brent Spinner (Star Trek: La Nueva Generación) y Robert Patrick Benedict (Felicity) entre otros.

Threshold establece algunos elementos que podrían considerarse mitológicos, como está de moda llamar ahora a la idiosincrasia de las series, y eso es un punto a favor de los que gustamos de seguir tramas que tardan un tiempo en irse anudando. De todos modos, los personajes son bastante sositos y da algo de pereza, visto el primer episodio, dedicar energías a desenmarañar los misterios de la serie. Quizá un poco más adelante nos resulte más simpática. Parece que es la que más posibilidades tiene de llegar a algo este año.

Surface no es, técnicamente, una marcianada o al menos no lo parece. En este caso, en vez de hombrecillos verdes, lo que hay son monstruos marinos, entre focas extrañas y bichos con mucha luz que parecen los primos del de Abyss. Que la cosa no va de ovnis sino de batiscafos, vaya.

La serie comienza con tres adolescentes haciendo el cafre con una lancha por la noche. No es un buen comienzo el centrar tus primeros minutos en púberes descerebrados, medio borrachos y haciendo el idiota, pero ahí los guionistas con sus riesgos. Y es que lo peor de Surface es el eterno componente juvenil que se impone en las ficciones. La protagonista tiene un hijo. MAL. Parte de los personajes son adolescentes prototípicos (pijos y pringados). MAL. ¿No hemos aprendido nada desde Whesley Crusher?.

Sin embargo, superado con dificultad el elemento juvenil, Surface resulta interesante porque va al grano con bastante celeridad. No sabemos bien lo que está pasando, es parte de la chicha de la serie, pero sí tenemos algo de curiosidad por tratar de descubrirlo. Su protagonista, Lake Bell, está correcta en su papel y resulta imprescindible para meterse a la audiencia en el bolsillo. Desgraciadamente, no parece que la trama dé para mucho o eso es lo que puedo leer por ahí en los medios especializados. Tengo ganas de seguir viendo para contároslo en primera persona.

Apodada como La Invasión de los Ultracuerpos, eso es precisamente lo que supone Invasion, si es que conocéis la película clásica. Probablemente la más costosa y espectacular en su piloto (donde presenciamos un huracán bastante bestial), me ha resultado la más aburrida y floja con diferencia por lenta y poco ambiciosa. Los marcianos, en este caso, aprovechan (o quizá causan) el desastre natural que es un tornado para acercarse a nuestras vidas, quien sabe con qué oscuro fin. Eso es TODO lo que pasa en el episodio.

Bueno, sí, habrá quien diga que pasan muchas cosas, como las peleas entre familias, ex-parejas, custodias de hijos y rollos así que ríete tú de Crónicas Marcianas y de la familia Iglesias-Preysler. Al final, el espectador opta por desconectar tanto culebroneo y, claro, no te enteras quien es marido de quien, cual es la hija de que señora y, ya puestos, te da bastante igual que el huracán arrase el pueblo entero y se los lleve a todos al maravilloso mundo de Oz.

Como siempre en estos casos, los mejores momentos son los minutos finales en que te dan la clásica revelación para que regreses la semana siguiente. ¡Pero que no cuenten conmigo!

Serenity, basada en Firefly, llega este viernes a España. Aunque Firefly fue una serie tan irregular como breve y no me resulta la inconmensurable obra maestra que muchos predican en los foros, sí es cierto que resulta lo suficientemente atractiva como para darme una vuelta por el cine y comprobar qué ha sido del destino de Mal, Kayle (ñam), Inara (triple ñam) y los demás.

Además, a la espera de que en la Gran Vía dejen de estrenar truño tras truño y se decidan por hacer un montaje real de Once More with Feeling (aunque la Fox ya lo ha fastidiado...), un poco de Joss Whedon en nuestro país es mucho. Buscaré una sesión pronta en algún cine de versión original para este domingo. ¿Alguien se apunta?.

La tercera comedia en discordia de este año, junto a Everybody Hates Chris y How I Met Your Mother (de esa hablo otro día) es My Name Is Earl. Esta serie decidí descargarla tras el pío que tenían los críticos con ella, ya que ni su escasísima publicidad ni su protagonista (que, al parecer, es muy famoso pero no en mi casa, desde luego) hicieron que me fijara en ella. Menos mal que siempre hay tiempo para corregir los errores.

Earl Hitch Hickey es un asqueroso inmundo de la llamada América profunda cuya vida consiste en ir robando lo que puede, conservar su sangre en alcohol cervecil y considerar que la higiene personal es una tonta manía que pasará de moda en algún momento. Su vida es improvisar, cobrar los cheques del paro, criar los hijos (ajenos) del pendón verbenero de su mujer y dar cobijo en su sofá a su hermano, cuyas características son suficientes para probar la existencia de la herencia genética sin necesidad de guisantes o microscopios electrónicos.

La mezquindad de Earl no es nada nuevo sino que resulta algo similar a una carrera profesional. Por eso, un día de tantos en que consume su vida delante de la tele, descubre eso llamado karma (¡gracias, Carson Daly!) y se le ocurre la extraña idea de que si hace cosas buenas, las cosas buenas le pasarán a él también. Se le podía haber ocurrido que si se aseara, ordenara su casa, frecuentara mejores ambientes y buscara un trabajo, también le iría mejor aunque siguiera siendo un miserable, pero la retorcida lógica de Earl aplicada a sus etilizadas neuronas le mueve a escribir una lista con todas sus maldades pasadas para tratar de reparar el daño que ha hecho.

Así que el señor Hitch Hickey y su hermano se embarcan en la absurdísima gesta de ir haciendo el bien a las personas que fastidiaron en el pasado. Se convierten en una especie de Amélie de un universo alternativo, con problemas mentales, bigote, despeinada y que obliga a aceptar su ayuda a las malas. ¿Qué más tengo que contaros para venderos la serie? Ya estáis corriendo a descargaros el piloto de My Name Is Earl.

Llega noviembre y llega Cuatro, la nueva cadena de Sogecable que tratará de hacerse un hueco en nuestros hogares en un panorama televisivo bastante uniforme y asfixiante. Para ello, Cuatro cuenta con varias ventajas. La primera son quince años de experiencia bajo el nombre de Canal +, que desde la porno de los viernes hasta el cine sin publicidad, pasando por los veinte duros al día y los Cuarenta Principales, ha contribuido a crear un cierto mito, un halo de calidad asociado a su nombre, se pongan sus detractores como se pongan.

El segundo ariete de Cuatro serán sus caras, las más serias encabezadas por Iñaki Gabilondo en los informativos (que también parten con la ventaja de la estructura de CNN+) y las menos, por Deborah Ombres en el ¿inevitable? corazón. Mención aparte merecen (niños, tapáos los oídos) Boris Izaguirre y Ana García Siñeriz (grito de horror). Todos ellos estarán al frente de los programas de producción propia que no parecen ser muy diferentes o especialmente innovadores a los dejá vù en otras cadenas. Espero que no le pisen el cuello a Anarrosa o habrá disgusto en Tontolandia.

Pero la tercera oleada en esta conquista es la que más nos gusta. Bueno, la que más me gusta a mí, al menos, y son las series. Las series extranjeras, naturalmente, que son las que merecen la pena. Y es que Cuatro dará salida a las churruscadísimas Friends y Buffy Cazavampiros, pero también quere dar una segunda juventud a mi amada Alias. Pero por lo que me han conquistado, lo gordo, gordo de verdad es que ¡pondrá Melrose Place de lunes a viernes a las 12:45 de la tarde! Ya era hora de que los chicos de Los Ángeles ocuparan un horario de culebrón-deluxe como Dios manda. Como Falcon Crest, Dinastía o Dallas, la última parte de la mañana será para Billy, Amanda, Kimberly y el resto de colgados del culebrón más superplus de la historia. A comprarse cintas de vídeo y que se mueran los feos.

Pero no sólo de las cosas viejas (ya que, si os fijáis, recurre al refrito vil) vivirá Cuatro. Usando algunos derechos de su mamá el Plus, estrenará Anatomía de Grey (Grey's Anatomy), los jueves a las 23, Medium, Crossing Jordan y Las Vegas. De todas ellas, además de Medium, tengo mucho interés por Anatomía de Grey, una serie de médicos de la que ví tres episodios nada más y no me conquistó, pero todo el mundo insiste en lo grandísima serie que es, de modo que ahora tendremos oportunidad de ser testigos por nosotros mismos.

Los de Formula TV han estado recopilando durante semanas mucha información sobre la cadena, y han puesto la guinda facilitando la parrilla de la cadena y desmenuzando su programación por bloques y días, así que no les haré el flaco favor de fusilarles todo su trabajo, de modo que pasaros por su página y completad esta escasa información con sus textos.

El tiempo dirá si Cuatro es, como tienen obligación de decir sus publicistas, una cadena que conecta con el espectador (y por espectador me refiero a mí y no a los ejércitos de jubilados) o es más de lo mismo, lo cual es bastante probable viendo que AAARGH ¡¡Nico Abad está en su plantilla!!. Como siempre, seremos nosotros los que tengamos la última palabra.