Pasado el periplo navideño por las islas, aquí estoy de nuevo y os confieso que la cabeza me va a reventar. Aunque he sobrevivido a la programación de estos días (básicamente porque apenas he visto la tele) la gran cantidad de datos que he recogido por el garbeo que me he dado por las páginas televisivas me han puesto al borde del colapso. Mientras los digiero, os diré lo que ha sucedido en estos días.

La cena de Nochebuena, aún en Madrid, la pasamos mi familia y yo con la televisión apagada. Lo creáis o no, me las ingenié para deslizar unos disquitos de jazz por el DVD que anularon cualquier efecto adverso que tres horas de Lunnis infringieron en la población española, a juzgar por los comentarios que escuché en la calle al día siguiente. A mí los lunnis me caen guay pero están hasta en la sopa. A este paso hasta los pondrán los viernes a informar de los consejos de ministros. En fin, que la gente sigue sin aprender que sí existen alternativas a la programación de cualquier época, pero especialmente la navideña.

En Nochevieja no pudo ser, por eso de no estar en mi casa, pero aunque nos pudimos librar de Ramón García y Ana sin los Siete, me pusieron a los petardos de Aquí no Hay Quien Viva, que los pobrecitos no sólo no tienen gracia sino que ya no saben si ser ellos mismos o interpretar sus personajes de la serie. La Alterio es, por cierto, la tía con menos gracia de todo el país y encima nos la tuvimos que comer con papas también el domingo en Homo Zapping. Claro, que mucho peor debió de ser la patochada esa de Tele5 con los molinos.

Yo no quería, pero ya han detectado mi animadversión ante las series españolas. Lo debo de llevar escrito en la frente, pero no me avergüenzo de ello. Tras ver un anuncio, bastante cutre y manido (oyes), de Lobos, alguien preguntó, "Y eso, ¿qué es?" a lo que contesté, y os juro por la línea de ojos de Heather Locklear que fueron mis palabras exactas, "Otra serie española". Sólo fueron tres palabras suficientes para que me dijeran, "¿Por qué odias tanto lo español?". Joer, ¡menudo rollo les solté! Menos mal que el chocolate a la taza estaba sobre la mesa y la típica conversación de "aunque no le falta razón, Tonto se hace el listo", quedó interrumpida.

(Actualización a las 20:02) He descubierto que el Equipo G sigue siendo bastante aburrido pero si ves más de dos minutos seguidos, engancha. ¡Alejáos de él, os lo advierto!(Fin)

Por si se me olvida, mañana por la noche ponen Amelie en la Primera. No la he visto pero que me da que es algo así como Pumuky con imágenes reales. La grabaré para poderla ver saltándome los anuncios.

En el regreso, han puesto un episodio de La Niñera en el avión. Aunque no tenía cascos para escucharlos, tampoco me interesaba demasiado pero he de rendirme a algo que llevo años negando y que es más que evidente: Fran Drescher me pone intensamente bruto. Hala, ya está dicho, repudiadme si lo deseáis.

En fin, chicos, es otro año más en el cutresitio este de tele. Feliz 2005 y lo que rima.

Año nuevo, vida nueva y pistoletazo de salida para el regreso de viejas caras y la llegada de la temporada media o midseason. Coged aire y programáos las descargas porque esta semanita viene muy cargada de material interesante.

Este lunes (anteayer, vaya) comenzó la serie Medium, con Patricia Arquette. No me parece demasiado original ni rompedora, pero como tiene un rollo paranormal y eso, la he dejado caer en el saco de pilotos a tener en cuenta. Nunca se sabe qué serie te sorprenderá o cual fascinará a los asistentes a la II Ronda de Pilotos.

El momentazo que muchos llevamos meses esperando llega hoy con el estreno de Authorized Personnel Only, el doble episodio a modo de telefilm que abre el cuarto año de Alias y del que durante tantas semanas los críticos nos vienen vendiendo como el regreso del Alias más fenomenal y característico, el que a todos los aficionados nos gusta tras la agria tercera temporada. Y es que, hasta como el propio J.J. Abrams ha dejado caer por boca de su personaje Michael Vaughn, "el año pasado fue una mierda". ¡¡La que vamos a montar en casa de la Geller Eloso y yo cuando lo veamos a pachas el día 7!! También regresan Lost y Veronica Mars ¡no os olvidéis!.

Y ya recuperados del infarto, el domingo nos promete otra noche inolvidable con el estreno de 24, también con episodio doble y con la serie reinventándose a sí misma (tengo en el tupper un artículo que hace hincapié en los paralelismos de producción de Alias y 24) para darnos al día siguiente otros dos episodios más pero incluso cuatro horas de Bauer nos saben a poco, ¿verdad?. Regresan también las Marujas Desesperadas que seguramente coronaré como la mejor nueva serie del año en junio (ya veremos) y arranca la segunda temporada de Carnivale tras un final de temporada apocalíptico, en el sentido más literal de la palabra. Y más estrenos de la HBO porque se asoma el episodio piloto de Unscripted a la tele.

Así que si os coméis otro especial de Cruz y Raya o Los Morancos es porque queréis, coleguitas.

¡Felices Reyes a todos! En pijama, sin afeitar, bajando mil cosas con el módem y contemplando lo que los Reyes han dejado para mí, ¡es un día festivo en toda regla! Y para compartir mi espíritu Real, aquí os dejo algunos regalos catódicos que se han asomado a mi pantalla en esta mañana.

El mejor de todos, un nuevo reconocimiento para Scrubs, esta vez la nominación a los premios del Sindicato de Productores como mejor serie. Es un pequeño paso para ellos, pero un gran paso para la tele de calidad. Parece que con estas pequeñas ayudas, la NBC aún tendrá a Scrubs en consideración para futuras temporadas. Mejor para todos.

Siguiendo en el terreno de las sitcom, la audiencia de Committed (de la que Jaff y yo hablamos ayer en los comentarios del artículo anterior) ha sido moderada, quedando tercera en el preciado segmento de audiencia que va de los 18 años a los 49. No son unas cifras demasiado malas si tenemos en cuenta las circunstancias (temporada media, sin una serie potente delante, promoción irregular...), pero al fin y al cabo cuentan las cifras. Le seguiremos la pista a esta divertida serie.

Y más humor. FOX ha echado por el váter su serie My Big Fat Obnoxious Boss para reemplazarla por episodios repetidos de Padre de Familia. La táctica es ir haciendo hueco a los nuevos episodios de Padre de Familia que regresará un poco más adelante con nuevos episodios, en la inaudita decisión que tomó la FOX de resucitarla tras las estupendas ventas de sus DVDes. Hey, FOX, ¿dónde están esos antiguos valores familiares en los que solíamos confiar?

Si hay algún aficionado a Muertos Como Yo, sabed que MGM está en conversaciones con The WB para mudar la serie a la parrilla de la rana. Si alguna vez fue buen momento para lanzar la consabida campaña de firmas, es ahora y hay que dirigirla a los de la Warner. Eso dice Michael Ausiello de TVGuide, al menos.

Bueno, y dejamos ya la comedia pero en la puerta nos encontramos a Alyson Hannigan que, tras la decepción que tuvo en otoño cuando su sitcom no fue comprada por la NBC, ahora vuelve a la comedia interpretando a la mejor amiga de Jennifer Love Hewitt, que protagonizará The Game para la ABC. Veremos...

Bueno, despido esta Real entrada hablandóos de un regalo que Patch me sugirió el otro día aunque no he sido capaz de encontrar. A muchos nos solucionaría la vida en momentos de tensión familiar por el mano y, si no, comprobadlo vosotros mismos. Yo creo que en realidad Patch lo ha inventado, la veo perfectamente capaz de usar su sapiencia para librar a la Humanidad de la tele española.

Durante esta semana estoy que no salgo de mi asombro con los anuncios que están emitiendo Antena 3 y Onda Cero sobre la nueva serie Lobos. Aunque es loable que la publicidad se alíe con los productos televisivos, antes que nada tienes que tener algo que vender, algo que pueda atraer al público por lo que parece y no por lo que es, puesto que aún no se ha visto ni un minuto de la serie.

Hace unos minutos, una voz grave y varonil que para mí la quisiera protagonizaba una cuña de radio en la que desgranaba el elenco de Lobos como si de una ristra de superestrellas se tratara. He soportado a Sancho Gracia y me he aguantado con Cayetana Guillén Cuervo pero cuando ha empezado con actores de la talla de Mar Regueras o Sergio Peris-Mencheta, no he podido evitar estallar en carcajadas.

En el fondo, se lo agradezco a Antena 3; es bueno salir de casa con la sonrisa puesta, que decían los Tequila.

Quiero informaros de que, a la vista de la lista de concursantes con los que cuenta Gran Hermano VIP en esta edición, Mi Caja Tonta presta su apoyo ciego e incondicional por uno de los mejores artistas de todos los tiempos:

La NBC cuenta con una nueva sitcom divertida en su parrilla. Se llama Committed y se emite los martes y los jueves por la noche. La serie no tiene un tema demasiado original: chico y chica se conocen, comienzan a salir y los líos derivados de esta relación y de los amigos de los protagonistas conforman el nudo de los argumentos. La serie es de Eileen Heisler y DeAnn Heline, que son veteranas en "series de risa", como se dice en España.

¿Qué hace a Committed diferente o digna de ver? Lo primero, la ausencia de comedias divertidas en la tele actual. Con Joey cada día más complicada de tragar (por no decir cosas más fuertes) y la abundancia de las llamadas "comedias inteligentes" (léase "coñazo"), Committed se une a Scrubs en comedias dignas de ser tenidas en cuenta.

La serie regresa a las frases graciosamente absurdas que hicieron famosa a FRIENDS o a Roseanne y arrancan carcajadas (si tenéis la risa fácil como yo, al menos) en los primeros minutos, lo cual ya te deja con buena disposición para disfrutar el resto del episodio. La personalidad neurótica, nerviosa, irreflexiva y algo idiota de los protagonistas se prestan mucho a la comedia y las guionistas lo tienen en cuenta a la hora de escribir sus diálogos. ¿Qué pasaría si una versión alternativa y más joven de Chandler y Monica se conociera en una cita a ciegas? Pues tendríamos a Marni y Nate.

Los mejores amigos de los protagonistas están en su lugar. Si el mejor amigo de Nate, Bowie, está normal (apenas tiene frases y no son destacables), Tess, la amiga de Marni, tiene un espacio corto pero sobresaliente en el piloto. Bien desarrollada, podría prestar un apoyo importante a los protagonistas. Por cierto, Bowie y Tess se prestan a ejercicios pillacaras.

A priori, la serie ha de corregir algunos fallos. Para empezar, suavizar gradualmente la personalidad histriónica de los protagonistas. En los primeros episodios puede resultar graciosa pero, ¿podremos aguantar muchos capítulos en los que un chico le regala una máscara de gas a su novia?. Segundo, el payaso moribundo que vive en el armario de Marni (es literal) puede funcionar como gag inicial, ¿pero como secundario?. El fallo importante, y que Joey debería haber enseñado a la industria, es que si alguien sale en los títulos de crédito, debería tener su historia propia. Queremos saber más de Tess y queremos que Bowie tenga su protagonismo también, dejemos que la acción se apoye en varios puntos. También es cierto que hacia el final, el episodio abusa de las risas enlatadas, pero en su conjunto es bastante gracioso. Vigilen esos altibajos, guionistas.

Es complicado saber cómo se comportará Committed en el futuro cercano, pero a juzgar por el piloto, bien podría ser una nueva Scrubs, es decir, una serie con audiencia normalita, favorecida por la crítica y que la cadena mantenga por el hecho de contar con algo que genere comentarios en la industria. Para mí, política aparte, mientras sea divertida contará con mi favor.

Llega Andreu Buenafuente con la intención de hacerse un hueco en el late night español. Ahora que Crónicas Marcianas está cediendo algo de terreno y tras muchos fracasos, parece un buen momento para que Antena 3 conquiste dicha franja horaria.

Uno lleva tantos años oyendo hablar de La Cosa Nostra y Una Altra Cosa de la tele catalana y escuchando coñas y coñas sobre Buenafuente por boca del alicantino Eloso y de su convertida, la Chef Geller, que ya empieza a tener ganas de ver a Buenafuente en acción.

Los catalanes siempre argumentan que la puesta en escena del humor catalán frente al resto de España es complicada y no siempre funciona. Aunque probablemente tengan mucha razón, mi idea es que si un humorista es bueno, tiene que serlo en cualquier lugar e idioma, así que Buenafuente tendrá que demostrar sus tablas ahora frente a todos.

Estamos dispuestos a darle tiempo para que se adapte y lo hagamos nosotros también, ¿estará también dispuesta Antena 3? Buenafuente se emitirá todas las noches de los martes, miércoles y jueves en Antena 3.

Chicos, estoy enamorado. Estoy enamorado de Bree, de Susan, de Gabrielle, de Lynette, de Edie... y también de Mike, de Paul, de Tom... Estoy, en resumidas cuentas, completamente enamorado de las Marujas Desesperadas.

¿Qué tiene esta serie que la hace tan estupenda? Lo primero, no es española. Si una serie española se llamara Marujas Desesperadas, tendría de protagonistas a Loles León y a la Juani y trabajarían de asistentas en la casa de Ana y los 7. Puede parecer una obviedad, pero tenemos que tener en cuenta este factor.

Lo que hace a este serie grande es que sabe mezclar estupendamente muchos géneros en uno. Todas las semanas tenemos comedia, drama, misterio, humor negro, romance y muchos personajes interconectados entre sí. Mantener un elenco tan vasto no es tarea fácil y el primer mérito de los guionistas es darle un pequeño hueco a todos ellos, cada uno sirviendo a la historia de un modo único, particular y siempre atractivo para la audiencia.

Fundamental: la serie progresa. El episodio piloto dejaba el listón muy alto y hubiera sido muy fácil haberse quedado estancados en ese territorio, como sucede infinidad de veces, pero su planteamiento no fue más que el punto de partida para llevar a los personajes a través de pequeñas historias cotidianas, englobadas todas en una trama mayor. Porque sí, la serie tiene una trama general que se construye con pequeñas piezas, pero también argumentos episódicos que deja disfrutar la serie a varios niveles. Eso, sin duda, permite mantener una audiencia fiel y sumar nuevos adeptos domingo tras domingo (el pasado batieron un nuevo récord).

No sólo cada personaje cumple su función, sino que son todos muy diferentes entre sí. Tom no es como Paul o como Mike y ninguna de las cinco marujas son ni remotamente parecidas. ¡Y evolucionan! ¿Quién iba a pensar, viendo el episodio piloto, cómo sería la relación de Rex y Bree diez capítulos después? La historia no tiene ningún inconveniente en darse la vuelta como un calcetín y todo dentro de los límites de lo verosímil.

Las cinco son especiales a su modo, pero yo me quedo con Lynette y con Bree. Mérito es de los guionistas al no definir del todo los personajes para dejar que Felicity Huffman y Marcia Cross aporten su talento a la construcción de sus dos contrapartidas televisivas. Ambas hacen un trabajo fantástico y si ninguna se lleva algún premio (no podrán llevárselo a la vez) será un asqueroso robo que, perdonad mi lenguaje apasionado, cubrirá de mierda los Globos de Oro, los Emmy y cualquier otro galardón al que sean nominadas.

El mérito de Marujas Desesperadas es crear un mundo hecho aparentemente de la rutina y lo cotidiano, sin artificios ni ganchos para la audiencia, sin cuotas ni concesiones demográficas, sin necesidad de hacer una serie de "corte y confección". No creo que nadie se esperara estre tremendísimo éxito de las chicas de Wisteria Lane pero me alegro de que algo tan natural aún tenga su lugar en la tele.

Nota: tras los últimos artículos, pretendidamente juiciosos y serios, aquí os dejo una de esas raras perlas que demuestran la necesidad de ingresarme urgentemente en el Psiquiátrico de Leganés.

El martes soñé con Alias. Nunca cinco palabras me hicieron quedar tan frikimamente mal, ¿eh? Pero ya sabéis que este blog va de tele y de sinceridad, así que me desnudo ante vosotros. Yo creo que tenía tanta tensión acumulada respecto a la serie que al verla por fin liberada el día 7 ha traído esta consecuencia. Y, oye, por mí que siga llegando porque no me pasa tan a menudo como pensáis.

No sé si debería contaros el sueño porque se trataba de un capítulo cojonudísimo (y nunca se sabe si Emilio Aragón está leyendo esto) que replanteaba de nuevo toda la trama de la serie (tipo Fase Uno), acababa con el puñetero Rambaldi y dejaba a la audiencia boquiabierta. En el episodio, Sydney conseguía reunir todo el manuscrito Rambaldi y delante de Sloane, con desprecio lo agarraba en un taco de hojas y lo destruia para horror de Arvin y delicia de la audiencia como yo. El hombre se agarraba tal cabreo que comenzaba a disparar a Sydney y esta tenía que huir de una mansión llena de chinos disparando por todas las esquinas. Ay, ¿qué sería de Alias sin chinos?. Todo ello, en un montaje rollito cámara lenta y música techno que sería la envidia de MacPollo. Seguro que lo dirigía J.J. Abrams.

Había algo más de trama pero ya no me acuerdo. Eso sí, seguía sin salir mamá espía, lo cual me pone de mal rollo...

Aprovechando el tirón de tele y sinceridad, he de confesaros a todos que tras el episodio de la semana pasada, he decidido dejar de descargar Joey.

Me ha costado tomar la decisión, no os creáis. Ni siquiera durante los momentos más bajos de FRIENDS, que los tuvo, cruzó mi cabeza esta idea, pero el volumen de descargas, el poco tiempo para ver lo que bajo y lo poquísimo divertido de algunos episodios del señor Tribianni en Los Ángeles me ha hecho tomar esta decisión.

Repescaré la serie en verano, cuando cambien las circunstancias, pero más por una fidelidad mal entendida al friendsverso (los fanfatales somos así) que por otra cosa. La mejor venganza de Joey sería que los episodios restantes hasta el final de la temporada resultaran ser tremendamente divertidos y así me tendría que desdecir en público. Pero me da que no.

Con la excepción de Eyes, creo que ya tengo la lista de todos los episodios piloto de la II Ronda de Pilotos de Mi Caja Tonta, que se celebrará en el Sexy Kung Fu Fighter Café, sin fecha determinada aún. En esta ocasión, la Ronda se centrará en la temporada media estadounidense, con la salvedad de Veronica Mars, que quedó fuera de la I Ronda. Las series serán las siguientes:

- Committed.
- Drawn Together.
- Eyes.
- Medium.
- Unscripted.
- Veronica Mars.

Con los exámenes por medio, aún tardará en llegar el televisivo evento pero ya me he encargado de ir creando las ganas entre el personal, calentándoles la cabeza a la chef Geller y a Way of Dee Dee con algunos minutos de ciertos pilotos. Como soy un poco capullo, en el momento en que empezaban a sonreír o mostrar interés, les cortaba la emisión sin previo aviso. Parece que la técnica funciona. A ver si juntamos las agendas y ponemos una fecha.

Buenas noticias para despedir la semana y es que según Mundoplus.tv, Canal + emitirá Scrubs durante este mismo año desde el primer episodio. No se sabe ni cuando ni como, pero es buena señal que las aventuras de Eliott, J.D., Turk, Carla y el resto lleguen a nuestras pantallas. ¿Cómo funcionará en la tele española? Cualquiera lo sabe, pero al menos tendréis oportunidad de juzgarla por vosotros mismos.

Muchas gracias a Rober por levantar la liebre :)

Sensación agridulce respecto a los Globos de Oro que se han entregado esta madrugada en EEUU. Aunque muchas de mis series estaban situadas en buena posición para obtener algún reconocimiento, pocas fueron las que se llevaron algo e incluso aunque se lo llevaran, fue de un modo algo sorprendente.

Así, hubo Globo de Oro a la mejor comedia para Marujas Desesperadas y también mejor actriz de comedia para Teri Hatcher. Como fan de Lois & Clark, uno tiene su corazoncito hacia Hatcher, pero sigue extrañándome que Marcia Cross o Felicity Huffman hayan quedado por detrás. Puestos a pensar, quizá el personaje de Susan se incline más hacia la comedia, que era la categoría a la que optaba, mientras que las otras miren más hacia el drama, pero aún así...

Entre las noticias no tan buenas, tenemos que Jen Garner no se llevó el premio por Alias ni Zach Braff por Scrubs. Y William Shatner sigue obteniendo premios a su interpretación. Ahora resulta que tras tantos años, habrá aprendido a actuar y todo. Tampoco Lost, Los Soprano ni 24 obtuvieron el Globo de Oro a la mejor serie dramática, se lo llevó Nip/Tuck.

Está claro que la vida de aficionado que va a contracorriente es más dura que la de hincha del Atlético de Madrid.

Adendo: les ha faltado tiempo para explotar el negocio. Según Cinescape, citando a Michael Ausiello de la TVGuide, la serie saldrá en DVD en agosto. Y en marzo comienza su andadura en FOX España bajo el título de Mujeres Desesperadas. Por cierto, no hagáis caso a las notas de prensa; se nota que no tienen ni idea de lo que están vendiendo ¡si parece una serie gafapasta y todo por lo que dicen de ella!

Por si algún día me olvido de ello, y para hacer un poco de proselitismo aliasero, me váis a permitir que deje escrito algo que anoté el otro día en un papel:

"El primer episodio de Alias es el mejor piloto que he visto nunca. Es uno de los mejor escritos, dirigidos, producidos e interpretados que jamás se hayan lanzado a las ondas y gustosamente pagaría ya no por escribir, sino por tener una copia de los sesenta y seis minutos de Sydney Bristow que J.J. Abrams firmó. Parece imposible hacer que en una hora nos hayamos metido hasta las cejas en un mundo nuevo, bajo la piel de sus personajes, abriendo la tapa de su vida y echando un ojo al interior. No me canso de verlo. Es emotivo, adictivo y desgraciadamente corto. Maravilloso".

Bueno, y para contribuir a la democratización del cuaderno, os comento que tengo varios temas de los que hablar mañana, a ver cuál os interesa más: Carnivàle, Medium, uno sobre las modas en los telediarios o alguna noticia perdida. Vosotros diréis.

Dentro de la serie noticias de muy mal rollo merece la pena incluir algo que siempre me ha llamado la atención como espectador de telediarios (entiéndase noticiarios en general y no sólo el de La 1): el uso de tendencias o modas a la hora de confeccionar la lista de noticias relevantes.

Así, hace años quitaba mucho el sueño el Aspergillus en los quirófanos de los hospitales. Ha pasado siempre y sigue pasando, pero parece que la urgencia era abrir las telenoticias con una nueva muerte por Aspergillus en algún hospital del país. La moda pasó.

Poco después, la gran movida que preocupaba a todos eran los accidentes laborales. Lo primero de lo que nos hablaba Matías Prats, Hilario Pino o cualquier otro era un pobre obrero que se había caído del andamio. Cifras, estadísticas, testimonios sensacionalistas de viudas, hermanos y primos abrían la portada y gozaban de un vídeo de informativos de más de cinco minutos. La moda ya no es tal sino, en todo caso, fondo de armario.

Botellón, drogas y conducción. Una de las modas más recientes y que más ha contribuido a la estupenda imagen de la juventud que desde la tele se predica. Los sábados y domingos a la hora de la comida, imágenes de cómo quedaban las plazas de la ciudad, entrevistas a personal del SAMUR, de la policía y políticos que se rasgaban las vestiduras y prometían acabar con esto por las malas. Ahora sigue habiendo tanto botellón como antes pero parece que ya no es algo de lo que informar.

Probablemente eso sea porque el botellón tuvo que dejar su espacio de moda al tema del precio de las viviendas. Día a día se nos recordaba a los jóvenes que no nos hiciéramos a la idea de irnos de casa antes de los treinta y cinco con gráficas obscenamente ascendentes, imágenes de pisos en construcción que nos ponían los dientes largos y tacos de euros que se cambiaban por ladrillos. La vivienda sigue cara pero en las noticias ya no parece que se deba informar de ello.

La moda actual, aunque también ha perdido muchísimo empuje, es el de los maltratos a las mujeres. A veces la cosa se nos presenta de un modo tan distorsionadamente sensacionalista, que me puedo imaginar una pizarra bajo la mesa donde Susana Griso o Angels Barceló hacen una rallita con la tiza cada vez que una mujer es asesinada para llevar las cuentas perfectamente al día.

Modas ha habido y hay muchas, seguro que recordáis más de una. Creo que la próxima será los abusones en el colegio, ya veréis. Tras ver estas cosas, uno se empieza a preguntar si no existirá en las redacciones un cajón cuya etiqueta sea "Noticias de relleno, temporada 2004-2005" del que extraer una tarjetita a partir de la cual componer una noticia cuando no hay demasiado que contar (o querer contar). Seguramente estará al lado del cajón de "trucos sensibleros baratos", para ayudarse a hacer el vídeo y el texto, ya se sabe.

A veces odio tener azón. Bueno, lo que odio es pensar como los críticos, pero parece que el deporte nacional es ir a por Joey en estos días. Incluso uno de los jefes de la NBC ha reconocido que hay trabajo que hacer con la continuación de FRIENDS. Podéis leerlo en una columna de Mike Ausiello. Dáos prisa puesto que seguramente mañana el artículo ya no esté.

La primera temporada de Battlestar Galactica, la nueva versión, me está encantando. En su día comenté que el piloto hacía agua por todos lados y me reafirmo, pero le dí una oportunidad más por ser un loco de la ci-fi y me alegro muchísimo. La temporada está fenomenal y ya sólo queda la emisión del último episodio. Habrá segunda temporada, seguramente, puesto que la audiencia en Inglaterra ha sido muy buena y en EEUU buena (sin el muy), superando incluso al episodio de Enterprise, lo que es un logro si tenemos en cuenta que Galactica va por cable y Star Trek por aire y en abierto. Para que nos entendamos, sería como si un programa codificado de Canal+ tuviera más audiencia que un programa de tele "normal". Poooobre Rick Berman. Espero tratar esta serie pronto por aquí.

Y Unscripted también me está gustando. Dudo mucho que vaya a haber una segunda temporada por sus desastrosas cifras de audiencia pero el favor de la crítica puede hacer que la HBO se plantee no quitarla aún. Es un documental más que una serie, aunque me pone nervioso que todo el humor que surge de la serie se centre en las continuas humillaciones y metidas de pata de los personajes. Os lo contaré más adelante, no preocuparze.

Una de las series que incluiré en el paquete de pilotos para la II Ronda es Medium, de la NBC. Como hay mucho que contar, trataré de ir directamente al grano. Lo que más me gusta de Medium es la ausencia de ese aire pretencioso con el que se rodean casi todas las series que tratan de hacernos tragar hoy en día. Medium no es nada de esto. Familia normal, pueblo estadounidense normal, lugar de trabajo normal. Lo que se sale de lo normal es que Allison Dubois habla con gente muerta y tiene una sensibilidad algo diferente.

Lo primero que se nos advierte es que realmente existe una Allison Dubois. Es una manera de darle verosimilitud como otra cualquiera al personaje interpretado por Patrcia Arquette, la cuñada de la chef Geller, no habiendo salido de la mente de algún guionista. Eso nos hace preguntarnos si los casos son reales, ficticios o algo a medio camino. Para mí ha sido una pequeña decepción ya que si fundamentan la serie en algo de nuestro mundo, no parece que vaya a existir una trama que hilvane los episodios para darle una continuidad interna, sino que Medium parece desarrollar la fórmula del "misterio de la semana".

Los personajes están bastante bien, destacando a Joe Dubois, el marido de Allison, un científico que no cree en la metafísica que se halla tras las características de su esposa. Pero no os confundáis, esto no es una relación del tipo Mulder y Scully. Joe sabe que lo que su mujer dice sentir es real y está ahí para apoyarla, pero prefiere usar sus conocimientos de física y su sentido del humor para buscar un origen más racional a las visiones de Allison.



Es este método científico el que hace arrancar el episodio piloto, cuando las pesquisas de Joe alertan a un sheriff tejano que hace llamar a Allison para averiguar como esta puede conocer los detalles de un caso que no se han hecho públicos a través de la prensa ni otro medio. Este primer caso le sirve además a Allison, en plena crisis vital, para tratar de descubrir qué es lo que quiere hacer con su vida, ya que esa pregunta define bastante a la protagonista en los primeros minutos del piloto.

El episodio es correcto y no se hace pesado pero incumple una regla fundamental en los pilotos al apenas presentarnos a sus personajes. Es confuso para el público que el primer caso de la medium tenga lugar a miles de kilómetros de su ciudad. No hacía más que preguntarme mientras veía el capítulo si la protagonista y su familia se mudarían a Tejas debido a lo bien que delinean a algunos personajes locales mientras que los abogados con los que trabaja Allison apenas son mencionados o tienen diálogo en la serie.

Uno puede argumentar que el pilar fundamental de la serie es Allison y que se trata de ella la que tiene que quedar perfectamente dibujada, como el comandante Sinclair en Babylon 5 o Jack Bauer en 24. Al fin y al cabo, Michael Vaughn salía apenas unos minutos al final de Alias y poco se sabía de él. Esto no son más que maneras de intelectualizar algunos sentimientos porque al ver el episodio, no entiendes muy bien el mensaje que Glenn Gordon Caron, creador de la serie, nos intenta transmitir respecto a los personajes. Afortunadamente, el episodio segundo ya establece una relación más clara entre todos los protagonistas y puede repescar lo que se dejó en el anterior.

En resumen, a pesar de que no destaca especialmente en nada, la serie está bastante bien. Patricia Arquette se mete en la piel del personaje desde el primer momento y lleva la historia con mucha naturalidad. El piloto se abre con una escena fenomenal que te hace quedarte hasta el final y carece en gran medida de cuestiones grotescas o de mal gusto que se suelen identificar con "calidad" y "transgresión". El contrapeso es la carencia de continuidad entre episodios y de una trama a medio plazo. En mi caso, es suficiente para que pierda algo de atractivo.

De todas maneras, es una ficción entretenida con un esquema narrativo similar a CSI o Sin Rastro. Cuenta con humor, misterio, algún que otro giro argumental sorprendente y actores correctos, ¿qué más queréis?

Entrados en 2005, The Futon Critic ha hecho pública su lista de los mejores episodios del pasado 2004, un cincuenta principales a su juicio y, por lo tanto bastante discutibles. No estoy muy de acuerdo con algunas de sus elecciones y hablan de series que apenas conozco de oídas, así que algunas referencias son complicadas de encajar, pero la posición de algunas series bien en cabeza o en la cola de la lista revela el impacto que ha tenido en los televidentes de allá y nos puede dar una idea general de lo esperable en los Emmys.

Podéis echarle un ojo a la clasificación, en cómodos fascículos de diez capítulos cada uno, empezando aquí. Atentos a los spoilers.

No me negaréis que el título de hoy es más aparente que "Domingo Noticias", ¿no? Porque de eso va la cosa hoy. De mi amada Veronica Mars os cuento que verá aparecer por sus filas a Alyson Hannigan (Willow en Buffy Cazavampiros), la cual interpretará a la hermana de Logan, que se acerca a Neptune para avergiuar qué sucede con su madrastra, tras el inesperado giro que toman las cosas para el personaje de Lynn Echolls. Seamos sinceros, la Hannigan me parece una actriz más bien mala y tiene voz de pingüino resfriado, pero toda mágica ayuda que pueda recibir mi Rony es poca. ¡Os estáis perdiendo una gran serie!.



Para que Alias Ivanova no me acuse de actuar como la Campos silenciando lo que no me gusta, os comentaré a los seguidores de Bruce Boxleitner (Sheridan en Babylon 5) que podréis disfrutar de él en una nueva serie de la PAX llamada Young Blades, presentada ante los medios como una "Buffy en la época de los mosqueteros". La serie trata de un grupo de aspirantes a mosqueteros que serán entrenados por el capitán Duvall (Boxleitner) y les pasarán cosas y tal y cual. Con motivo de su estreno, hoy domingo 23, podreis leer (en inglés) cositas sobre esta nueva serie a través de la página de Cinescape, aquí y aquí.

A partir de mañana lunes, por si aún no le habéis hincado el diente, tenéis Smallville en la Primera a las 18:00 de la tarde, de lunes a viernes. Comentan desde TVE 1 que si la serie tiene una audiencia brutal, si los aficionados aún no están hasta las narices de ver siempre los mismos episodios y si la luna se tiñe de color sangre y llega una plaga de langostas entonces quizá, pero muy quizá, se dignen a emitir la tercera temporada de una vez.

Dentro de poco quiero hablaros de Carnivàle y de la nueva versión de Galactica, pero tras el rollo que os solté sobre Medium hace un par de días, quiero esperar un poquillo antes de poner tantas palabras juntas. Mientras, os emplazo a ver tele de calidad y a que paséis de los listos de siempre que os dicen lo que debéis ver y lo que no, incluyendo este cutreblog.

Pasando una página más en el capítulo de la autopromoción, permitidme que mire hoy mi ombligo al hablaros de los bytes que he compuesto desde este lado de la pantalla y que podéis visitar si así lo deseáis:

El Micrositio Alias fue la primogénita y, por lo tanto, la mimada de mis páginas webs. Tan alucinado estaba con las aventuras de Sydney Bristow que cuando Tele5 anunció que llegaría a España, tomé un folio y un bolígrafo y comencé a bocetar el diseño de la web. En 2 de agosto de 2002 saltó al ciberespacio, siendo la primera web de Alias en España (creo) y probablemente una de las primeras en español. Tiene un poco de todo, secciones muy completas y otras permanentemente en construcción, pero ahí está. Con sus fallos y todo, fue mi primer intento serio de desembarco en internet y con ella he fallado (y, por lo tanto, aprendido) mucho.

Después llegó, por mi afán a J.J. Abrams, Felicity Estuvo Aquí, que siempre la he enfocado con el espíritu de hacerla lenta pero progresivamente. Dedicada a una serie que llevaba terminada dos años (cuando la creé), no había prisa por poner noticias ni cosas así. Sigue en construcción y seguirá por un tiempo, pero de vez en cuando le pego un empujón.

El hermano brutote de las páginas fue este blog, Mi Caja Tonta. Os confieso que era en el que menos fe tenía. Tras una época de bombardeo diario a la lista de Locos por la Tele, que lleva Grendel (lector del blog, o eso dice, jeje), se me ocurrió que muchos de esos correos divulgativos bien podrían convertirse en artículos de un blog dedicado a la tele. La forma que tengo de tratar los temas y los propios temas que trato han ido mutando con el tiempo y eso me alegra, demuestra que el cuaderno está vivo. No sé cuánto durará este rollo, pero será mucho más de lo que esperaba al principio.

La última rama de este árbol genealógico es Lost Airlines, dedicada a otro mundo de J.J. Abrams, y que nació como una sección del Micrositio Alias con la idea de que si crecía mucho, le daría espacio propio. Gracias a JaffLo, la hemos desarrollado codo con codo y creo que se nota bastante la práctica que he adquirido en estos años, no ya en programación sino en lo que a la gente le gusta y no le gusta en una web.

¿Eso es todo? Bueno, tengo una idea nueva en la cabeza pero tengo que madurarla porque no sé como podría ejecutarla. Además, quizá este nuevo rollo lleve unas condiciones algo más especiales atadas a él y por lo tanto, me váis a disculpar si no os cuento más sobre él. Pero si sale adelante, seréis los primeros en enteraros.

La última serie de John Ritter, 8 Simple Rules to Date my Teenager Daughter, ha llegado por sorpresa a España. Se emite en Localia TV con el título No Con Mis Hijas de lunes a viernes a las 15:00 y sustituye desde hoy a Los Líos de Caroline. No es una serie especialmente graciosa, la típica de la hora de la comida, pero sí es mejor que la que dan en el Plus a esas horas, El Show de Norm, aunque me duela decirlo ya que en ella sale Ian Gómez (Javier en Felicity). Y es que ya sabéis que los fanfatales de Felicity seguimos a sus protagonistas hasta los confines de la Tierra.

Os pido disculpas por el aspecto del blog últimamente, que parece un apartamento de soltero de lo desastroso que está. Wanadoo (donde alojo las imágenes) ha decidido funcionar cuando le da la gana y los del servicio técnico no tienen muchas ganas de aclararme lo que sucede. Espero solucionarlo pronto.

Hay nombres que llevan asociados el éxito como Jerry Bruckheimer, pero hasta el productor de las megaexitosas CSI, Sin Rastro, The Amazing Race y Caso Abierto ha tenido sus pinchazos con series como Skin. J.J. Abrams tuvo un resultado muy discreto con Felicity y creó una serie de culto con Alias pero su joya ha sido la imparable Lost. Joss Whedon creó un rico mundo con Buffy, que nunca fue un éxito de audiencia ni demasiado de crítica, pero se estrelló con Firefly y hace unos meses cerró su productora televisiva, Mutant Enemy. Nadie sabe qué reactivos mezclar para obtener el elixir del éxito, no estoy descubriendo nada nuevo con ello.

Pero, ¿qué sucede cuando los mismos ingredientes, mezclados por el mismo cocinero y hechos en los mismos cacharros de cocina dan como resultado platos muy diferentes?. Eso es lo que más me ha llamado la antención con la nueva versión de Galáctica: Estrella de Combate.

En diciembre de 2003 y tras una brutal campaña de publicidad, el Sci Fi Channel emitió en exclusiva una miniserie de cuatro horas donde se retomaba el universo de Galáctica desde el principio, con una premisa similar a la serie original de los setenta. Yo conocía poco de la Galáctica original, puesto que toda la ciencia ficción estadounidense que se hizo antes de los noventa me parecía bastante rollo, pero como llevo oyendo toda la vida las bondades de las aventuras del capitán Adama, me dio por descargarla.

El resultado fue desastroso. Las cuatro horas de serie se me hicieron largas, aburridas y me desconcertaba la falta de dirección de la historia. Sabía, por la premisa de la serie, hacia donde iría el argumento, pero los guionistas parecían más ocupados en presentarnos historias inconexas de diferentes personajes que no aportaban demasiado al tapiz argumental. Salvo Olmos y McDonnell, los actores me resultaron regulares, los personajes nada interesantes y sus vidas y miserias me alejaban más de ellos en vez de acercarme. Me hubiera quedado con los quince primeros y últimos minutos, en lugar de llenar cuatro horas con absolutamente nada.

Pero a la gente le gustó y tuvo una audiencia brutal, así que la cadena puso el dinero para hacer una primera temporada. Tras el fiasco del doble piloto, no tenía demasiada ilusión por la nueva Galáctica pero mi afición a la fantaciencia hizo que bajara los primeros episodios.

Aquí llegó la sorpresa. La serie me cautivó desde el principio. Los actores eran los mismos, la trama era una continuación de lo anterior, los guionistas... todo. ¿Cómo podía ser que los mismos personajes, los mismos actores, los mismos guionistas que me habían decepcionados fueran capaces, sin haber cambiado nada aparentemente de la trama, de desarrollar una ficción tan adictiva y tan buena ("sólida", dicen los de allí)?.

Los trece episodios de la primera temporada son fascinantes, creando con muy pocos elementos un universo que goza de cierta originalidad, amén de un mosaico de personajes ricos e interesantes. Aunque hay cuestiones en las que deben trabajar y de las que podría hablar otro día, quedan ganas de saber más de Galáctica y de su mundo, especialmente tras el final de la temporada, que ha sido fantástico y completamente inesperado. La serie tiene todos los elementos para convertirse en un clásico de nuestro tiempo, superando con creces a su serie mamá, al menos en éxito de audiencia y número de episodios.

¿Qué ha cambiado en Galáctica desde su miniserie de 2003 a su primera temporada en 2004? No creo que ni los responsables lo sepan, pero deberían aplicar esa máxima de "si no está roto, no trates de arreglarlo".

Así que, hasta que alguien descubra qué elementos son los que conforman el éxito, a los creativos sólo les queda vender su alma al Diablo para que la Musa les provea de tal elemento mágico que rodea a ciertas ficciones aparentemente tocadas por esa magia que completa la fórmula. Mientras, sólo queda el famoso ensayo y error. ¿Cuál creéis que es la fórmula del éxito?

Inspirado por Natalix, Rob y Ere

Qué cosas estas del chat. Empiezas hablando del tiempo y te acaba saliendo una parrafada de la televisión, como no podría ser de otra manera. Ayer les comentaba a los maleantes a los que dedico la entrada de hoy, que nuestra tele es la que nos merecemos. Aunque muchos llamados expertos se nieguen a creer en ello, cerrar los ojos a eso es engañarse.

Los principales culpables somos nosotros. Eso de que "la audiencia es sabia" es una chorrada que dicen los que ganan dinero con las audiencias para no ofender al público al llamarle idiota. Como no me pagan, no me importa denominarnos a todos, idiotas televidentes que comen lo que les echen. Y como a este tema ya me he referido, quiero analizar el otro polo de la dicotomía: el negocio en España.

Tiene también mucha culpa de esta situación la forma de hacer televisión en nuestro país, donde predominan los amiguismos, enchufes y mafias como Emilio Aragón, la Campos y otros dos, que imponen lo que ellos quieren. ¿Cuántas series y programas de Globomedia trufan la parrilla de todas las cadenas? ¿No hay hueco para más productoras? ¿Están ahí porque son mejores o porque tienen mejores contactos con los dueños de las cadenas.

Sobre las cadenas, no puedo dejar pasar la oportunidad sin referirme a su modo de programar series españolas cuyos episodios duran una hora y media, haciéndolos larguísmos e intragables. Cuéntame (que no es de Globomedia) dura hasta las doce de la noche con anuncios. Con un episodio te rellenan todo el prime time y así no sienten necesidad de arriesgar ni de dar variedad a las dos horas de la noche. Viruete lo expresó fenomenalmente diciendo que "es una manera cobarde de hacer tele". No se arriesgan, no innovan. Van a lo fácil.

Por otro lado, y por mucho que se diga, en España no hay profesionales en condiciones. No hay buenos iluminadores, operadores de cámara, maquilladores... nada. Ni directores ni guionistas de referencia. Lo mismo les vale ocho que ochenta. Vemos secuencias que dan vergüenza ajena, donde se supone que están en una mansión y se nota a la legua que la pared es un prefabricado de madera. Hay miles de sombras por descuidos, las frases son forzadas y no importa donde transcurra la acción, siempre parece el garaje del cuñado del productor. No hay calidad, no hay buenos acabados, ni ganas de que mejore. ¿Para qué se va a mejorar si ya con estas bazofias consiguen audiencias millonarias?

El problema es que no se permite una competencia real. Si hubiera igualdad entre series (las "cuotas" que tanto adoran los políticos) la ficción norteamericana se comería todo lo que se hace aquí, aunque la imagen que nos tratan de vender es que "lo español es lo cercano, chavalote, consume español"

Estoy harto de ver siempre lo mismo. Hombres garrulos que se desgañitan, tipo Resines, Bonilla, manolos de bar, chulitos de gimnasio u horteras barriobajeros como el portero de Aquí no hay Quien Viva que tanta gracia hace y un poquito de por favó zeño huannn. Me niego a tragar el estatus referencial del que gozan esas series. Se me cae la cara de vergüenza al ver los supuestos momentos álgidos de Lobos y compararlos con, por ejemplo, El Ala Oeste donde Bartlet es capaz de gritarle al mismo Jesucristo en una iglesia y hacerte llorar.

Sé que soy una minoría en este aspecto, un bicho raro. Por ahora no me preocupa mientras tenga mi internet querida, mientras tenga el poder para elegir. Lo que me apena es que en vez de potenciar la industria española dando competitividad a los creativos, se impongan modelos rancios y horteras que la gente traga gustosa. Si Aquí no Hay quien Viva es lo mejor, ¿cómo será lo peor?

Tras los últimos problemas del blog como el TagBoard y esto de Wanadoo, he decidido liarme la manta a la cabeza y tratar de poner fin a estos y otros avatares por mí mismo, en lugar de esperar a que los del servicio técnico de Wanadoo lo solucinen. Tras varios emails (que siempre me devuelven) y llamadas (902 Paga Paga) infructuosas, he liado a Eloso y nos hemos puesto mano a mano a cambiar las cosas. Aún quedan unos detalles por limar, pero esperad cambios en Mi Caja Tonta en un tiempo más bien corto.

Se podría decir que estamos renegociando el contrato y que podríamos cambiar de productora y de cadena ;)

Durante un par de semanas no he dejado de ver a David Cantero* en todos los Telediarios de la Primera. Debe de ser que Lorenzo Milá ha estado enfermo una temporada porque el Cantero, que estaba en los fines de semana desde hace meses, hacía doblete por las noches de los días laborables junto a la Resano (o Leti 2, como la llamamos entre nosotros).

Cuando aún estaba Urdaci, Cantero hacía el Telediario matinal (en realidad se trata de una conexión de TVE con el Canal 24 Horas). Este hombre, con esa prestancia, me ponía un poco nervioso, la verdad. No es normal que un heterosexual como yo sintiera ese cosquilleo cuando le veía aparecer frente a mis tostadas y el café. Luego le iba con el cuento a la chef Geller, "Pues hay un presentador por las mañanas en TVE más maaaaajooo... a ver si madrugas y lo ves un día" y ella se limitaba a asentir porque ya sabe el rollo que llevo.

Cantero, con su cara de yerno perfecto, no lo hace mal, aunque ahora le veo algo encorsetado. Por la mañana estaba más suelto, quizá porque los telediarios matutinos son más largos y da más tiempo a desarrollar las noticias sosegadamente. Es como la calma antes de la tempestad informativa que son las tertulias matutinas.

Ahora en los desayunos hay un delgaducho y cabezón que seguro que le gusta más a la Geller por su fetichismo macrocefálico, pero yo echo de menos a Cantero. Ya no es lo mismo.

* No os confundáis con el hijo de El Fary, horreur.